EFE

Así lo explicó Narciso Sánchez en la presentación de esta Convención, organizada por la editorial andaluza MAD para conmemorar su 25 aniversario y en la que participa casi un centenar de libreros en representación de todas las comunidades autónomas. Sánchez, director ejecutivo de la editorial MAD, señaló que a estas cifras hay que añadir que los títulos disponibles que tienen los editores en sus almacenes han crecido en el mismo periodo hasta un 70%.

Los libreros también han expresado su inquietud por la anunciada nueva ley del sector del libro, ya que, según dijeron, ni su sector ni el de la edición han sido aún consultados por el Ministerio de Cultura, y por el mantenimiento del precio fijo para el libro en general y para los de texto en particular.

El librero gaditano Pedro Rivera, en referencia al libro de texto, dijo que la ley debe impedir que se utilice "como arma comercial, para atraer a los clientes hacia otro tipo de productos", como consideró que hacen las grandes superficie al relacionar su precio con el de otro material escolar o deportivo que nada tiene que ver con los libros.

Rivera achacó la proliferación de títulos a "una huida hacia delante de los editores, para tratar de mantenerse en el mercado" con esa estrategia de publicar más, lo que en su opinión implica una menor selección de los títulos publicados, y lamentó que desaparezcan las librerías de las pequeñas poblaciones en las que, en ocasiones, son su único agente cultural.

El librero compostelano Rafael Silva aseguró que también fallan los programas educativos porque la demanda de los libros relacionados con las letras hispánicas ha bajado drásticamente en los últimos treinta años en proporción a la de otro tipo de libros.

"El libro goza de buena salud a pesar de todo, porque el libro lo es todo", añadió Silva, quien también detectó en el sector librero de los últimos decenios cierta falta de profesionalidad y de entusiasmo.

El tinerfeño Domingo Lemus incidió en el precio fijo de los libros, sin el cual consideró que no se podrá competir contra las grandes superficies, mientras que coincidió con todos sus colegas en el quebranto que para cualquier librero supone recibir un aluvión de novedades que él mismo debe devolver en el escaso plazo de unos días por la falta de espacio material para albergarlas o por falta de demanda real.

Esta situación, en opinión de Lemus, está generando para los editores unas "falsas expectativas", en el sentido de que no venden más porque más editen.

El escritor polaco Stanislaw Lem, uno de los grandes maestros de la ciencia-ficción y una enorme voz de la literatura europea en general, falleció ayer en una clínica de Cracovia a los 84 años a causa de problemas circulatorios. Lem nació en 1921 en Lwow (Polonia), actualmente Lviv (Ucrania), y estaba considerado como uno de los grandes intelectuales contemporáneos polacos. Ha sido traducido a 40 idiomas y ha vendido más de 27 millones de ejemplares de sus libros, entre los que se cuentan títulos como Ciberiada y, sobre todo, Solaris, llevado al cine y al teatro. Lem, que padecía una fuerte sordera, se caracterizó por su amplia cultura, su humor negro y su interés de raíces filosóficas por el desarrollo de la humanidad.

Con la muerte de Stanislaw Lem desaparece la gran referencia de la ciencia-ficción centroeuropea, un maestro de la especulación científica, filosófica y política que contribuyó a dignificar el género y a difuminar las fronteras, a menudo absurdas, que lo separan de la corriente general de la literatura.

Lem ha sido traducido a 40 lenguas, entre ellas el castellano, al que desde hace años se vierten regularmente sus obras, editadas por Minotauro, Edhasa y Alianza, y ha vendido más de 27 millones de ejemplares de sus libros. Es Lem una figura mayúscula cuyo nombre cabe situar, por su interés por la sociedad y el ser humano, junto al de H. G. Wells. Se le ha relacionado por su espíritu crítico y mordaz con Swift o Voltaire. Ese espíritu le hizo ser expulsado de la asociación de escritores de ciencia-ficción norteamericanos, de la que era miembro honorífico, en 1973 por señalar que el género en EE UU era de muy baja calidad.

Pese a que comúnmente se le califica de escritor de ciencia-ficción, es difícil circunscribir sus libros, en los que hay humor, pero también crueldad y un sentido muy polaco de lo grotesco, a géneros y temas (escribió poesía y ensayos). Dos de sus obras más interesantes, La investigación y La fiebre del heno, pueden adscribirse a algo así como una mezcla de policiaco y metafísico. Ambas novelas se centran en la pesquisa sobre extraños casos -desaparición de cadáveres en una morgue, en el primero, y extrañas muertes coincidentes en la otra-, que ponen en tela de juicio la visión racional comúnmente aceptada de la realidad e invitan a apasionantes reflexiones epistemológicas.

Seguramente, la imagen que primero le vendrá a la gente al recordar a Lem es la del mar pensante de Solaris (1961), su novela más conocida, llevada al cine de manera sumamente poética por Andrei Tarkovsky -ganó un premio en Cannes en 1972- y luego otra vez, con menos fortuna, en 2002, por Steven Sodenbergh, con George Clooney. La novela fue llevada al teatro en Polonia, donde Lem era muy popular. El tema del contacto entre humanos y extraterrestres lo trató también en otra de sus grandes novelas, El invencible, asimismo con una visión problemática de esa relación: los alienígenas matan a todos los humanos de la nave espacial del título.

Las maravillosas y absurdas historias del cosmonauta Tichy -recogidas en los volúmenes de Diarios de las estrellas o en Congreso de futurología- constituyen otra de las obras más populares de Lem. Es difícil que alguien olvide, después de leerla, la hilarante aventura en que Tichy, atrapado en una paradoja espacio-temporal, se va encontrando con diferentes versiones de sí mismo: uno de los grandes momentos de la ciencia-ficción. Pirx, el piloto, es otro de sus grandes personajes.

La vida de Lem, que él mismo relató en una obra autobiográfica, Wysoki Zamek (1966), ofrece algunas claves sobre su producción. Estudió Medicina, pero la II Guerra Mundial y la ocupación nazi le obligaron a dejar esos estudios y a trabajar como mecánico. Aunque de ascendencia judía, Lem y su familia pudieron evitar la deportación y el exterminio. Tras la guerra, su ciudad pasó a formar parte de la Unión Soviética y fue repatriado a Cracovia. Su labor en instituciones científicas como ayudante de investigación fomentó en Lem el interés por la metodología de la ciencia, mientras que su obligado contacto con el comunismo totalitario le inclinó a escribir sobre utopías, a cultivar una mirada ferozmente satírica sobre las burocracias y a desarrollar una visión pesimista y determinista sobre el ser humano. Summa technologiae es otra de sus grandes obras. Una de sus ideas más curiosas fue la redacción de prólogos y críticas de libros inexistentes, recogidas en las deliciosas Un valor imaginario y Vacío perfecto, respectivamente.

Sueña con un mundo más solidario, lleva grabado en el alma el poema de Jaime Gil de Biedma De vita beata y adornaría su existencia con las obras de Henry Moore y de Fernando Álamo. Pero Juan Manuel García Ramos, premio Canarias de Literatura 2006, coloca en un pedestal a la palabra, esa que asegura le ha dado la vida y sin la cual no podría vivir.

A la sombra de la catedral lagunera y mientras el sol se cuela curioso por las ventanas del Ateneo haciendo brillar más si cabe las pinturas de Massieu, Nazco, Álamo y Lecuona, el premio Canarias de Literatura 2006 Juan Manuel García Ramos no puede ocultar al entrar en esta casa del arte y la cultura su alegría por el galardón recibido, ya que éste es "el premio más importante" de su carrera. "Es el premio que te dan los paisanos y, por ello, me alegra que sea Canarias quien me otorgue su mayor distinción en el quehacer del trabajo de la palabra", reconoce García Ramos, que lleva más de 33 años abrazado a las palabras, esas en las que deposita sus miedos, sus fantasías, deseos o inquietudes a través de artículos periodísticos, ensayos o novelas.

Este premio es, reconoce el autor de El inglés, "la recompensa a una vida dedicada a las letras, a la fe que he depositado en la palabra". Y es que las palabras le han dado la vida, por lo que "no sabría vivir sin la literatura". Desde que era niño los libros lo atraparon en su universo infinito, primero a través de las hagiografías, los libros de viaje y las biografías (rebuscando en la memoria rescata de ella el entusiasmo que de niño le provocó la de Julio César) y después prosiguió su pasión literaria gracias al contacto con Juan Cruz, con quien compartió versos y letras en el instituto. Agradecido, "enormemente agradecido", a quienes apoyaron su candidatura a este premio y a quienes lo votaron, García Ramos afirma que "la literatura, en contra de lo que piensa mucha gente, es muy terapéutica porque escribir ayuda a superar momentos difíciles".

Por ello, no hay día que la pluma del periodista y escritor (que siempre lleva consigo un bolígrafo y un papel porque "cuando viene la inspiración hay que agarrarla por los cuernos") no dibuje con tinta una frase o una idea, palabras espontáneas que tal vez sean el germen de una historia o una novela. "A lo largo de mi vida he tomado muchas notas y en ellas dejo asentados algunos pensamientos que luego aprovecho", reconoce el que fuera fundador y director de la revista Liminar. En otras ocasiones sus escritos parten de "una simple imagen" como Malaquita (novela que publicó en 1980) que surgió cuando vio que una señora muy mayor y un joven cruzaban sus miradas.

"La palabra nos sirve para construir el mundo y para superar muchos de los tropiezos que tenemos. Las cosas cuando se viven a través de la palabra se viven más intensamente", añade el escritor quien sostiene que "vivir al lado de la palabra es como vivir dos vidas, la propia y la que uno deposita en los escritos". Junto a la que es su gran pasión, tiene la política. "Esa es mi esquizofrenia profesional y creo que ya está cerca el momento de renunciar. El nacionalismo ya se ha abierto camino y ya hay fuerzas políticas que lo han asumido y eso es importante", apunta el García Ramos político que confiesa que una de sus obsesiones es lograr que "estas Islas piensen por si mismas".
En medio de ese binomio política-literatura (mundos diametralmente distintos pero paralelos), García Ramos -que anhela que a su muerte lo respeten y lo recuerden "como alguien que tuvo una vida con sentido"- aparece la enseñanza (acaba de celebrar sus 30 años como profesor de Filología Española en la Universidad de La Laguna). Y es allí, desde su cátedra desde donde enseña a sus alumnos a "confiar en la palabra".

García Ramos prepara una novela sobre un guanche que en el siglo XV viaja a Venecia. "Quisiera describir la retina de un hombre que pasa del neolítico al más pleno Renacimiento", adelanta el escritor que rescataría del diccionario la palabra "pasión", que adora Cien años de soledad, que su deseo es ver feliz a su familia y a quien Lula y Lola (dos perritas que recogió de la calle) le "roban el alma".

G. A. M. G.

La apertura de los actos tendrá lugar a las doce del mediodía del jueves día 30 en el colegio que lleva el nombre del homenajeado. Allí, los alumnos de este centro educativo leerán poemas de Morales, con el apoyo de las poetisas Carmen Casala y Elsa López. El acto estará coordinado por las profesoras del centro, Consuelo del Camino e Isabel Sánchez Cabezudo.

Por la tarde, el recital del Ciclo de Poesía Actual que se desarrolla en la Galería Cerdán a partir de las 20 horas, se sumará al homenaje. En esta ocasión lee sus propia obra Pedro Antonio González Moreno, que fue ganador del premio «Joaquín Benito de Lucas», promovido, como el «Rafael Morales», por el Ayuntamiento.

La segunda jornada se desarrollará ne el Instituto de Enseñanza Secundaria Padre Juan de Mariana a mediodía. Se trata de la segunda lectura de poemas con alumnos del centro. En esta ocasión estarán presentes el poeta Manuel Romero -yerno de José Hierro- y el crítico e investigador en el CSIC, Abraham Madroñal. Manuel López Sánchez es el profesor del instituto que coordina este encuentro y lectura.

Por la tarde en el Centro Cultural San Prudencio a las 20 horas se presentará la antología titulada «Palabra tras palabra», realizada por Joaquín Benito de Lucas. En el acto intervendrán Francisco Carrasco, Ángel García López y Emilio Ruiz Parra, todos ellos premios «Rafael Morales» de poesía. El acto lo moderará el periodista de Onda Cero Jesús Javier Rodríguez.

El día uno se celebrará una Misa por el desaparecido poeta en la basílica Nuestra Señora del Prado a las 12 horas, y a las siete de la tarde en San Prudencio, Pureza Canelo, José Montero Padilla, José Paulino Ayuso y Jesús Hilario Tundidor hablarán sobre Rafael Morales como hombre y como autor.

El día dos, en el teatro Victoria, se pondrá punto y final a los actos con la representación de la obra en un sólo acto «Por aquí pasó un hombre», que pondrá en escena la Escuela de Teatro y Cine «Joaquín Benito de Lucas», para cerrar con un breve recital de Javier Ahijado con canciones compuestas sobre poemas de Morales.

«Homenaje a una vida y una obra» es el lema de estos actos de reconocimiento y recuerdo al autor del Poema del Toro, con el que se abrió la colección Adonais y se dio a conocer uno de los grandes poetas del pasado siglo.

Fue el año pasado, a su regreso desde Barcelona -donde ocupó el cargo de Agregado Cultural desde 2001- que a Julio Jung se le ocurrió difundir una faceta poco conocida del escritor Roberto Bolaño: su poesía.

La idea surgió a raíz de la amistad nacida en la ciudad hispana entre el novelista –fallecido en 2003- y el actor, quien concretó sus planes de una manera muy particular: creando un espectáculo poético musical que será estrenado este fin de semana en el restaurant Off The Record.

El intérprete se apresura en aclarar que no es tanto así como un "espectáculo": "Yo no me voy a vestir de lamé ni me voy a poner una peluca dorada y voy a cantar, ni tampoco voy a mostrar las piernas. Es un recital, no espectacular... espectacular puede ser el resultado cuando conozcan la poesía de Bolaño", dijo Jung a Chile.com.

"Lo que pasa es que en Chile generalmente a los escritores los reconocen tardíamente. Y así como Bolaño ahora empieza a ser una especie de culto o de ícono en este país en cuanto a su prosa, nadie se acuerda que él es sobre todo un poeta, y un muy buen poeta. Entonces se trataba de dar a conocer no toda la poesía de Bolaño, sino que un poema de Bolaño y nada más", agregó.

La obra en cuestión se titula "Paseo por la Literatura", que cobrará vida en la voz del actor del actor, con música especialmente compuesta para la ocasión por Cristián López -quien estará al piano-, mientras que Claudio Lefever aportará sonidos electroacústicos.

El contenido y el estilo del poema probablemente no resulte ajeno para los conocedores del creador de "Los Detectives Salvajes", ya que según Jung, la poesía del escritor no es ajena a sus novelas y relatos.

"Obviamente tú vas a reconocer su prosa. Primero porque todos sus íconos literarios están presentes en este ‘Paseo por la Literatura’ (Parra, Lihn, entre otros), porque han estado presentes en el imaginario de Bolaño todo el tiempo (...) Están además los que quiere y los que no quiere (...) Hay una cosa que es permanente de su literatura en la poesía", explicó.

El estreno de este recital poético-musical es el sábado 25 a las 22 horas, y volverá a presentarse en el Off The Record en una fecha aún por definir. Lo que se haga más adelante, eso sí, Jung no lo sabe aún: "Ojalá mientras más se repitiera y lo compraran universidades, y si es posible editarlo en un disco, sería fantástico".